Dans un contexte urbain marqué par les tensions d’une jeunesse en quête d’identité, Hugo, un jeune homme à la fois rebelle et sensible, tente de surmonter la rupture avec Babi, celle qui occupait une place centrale dans sa vie. Sa trajectoire prend un tournant inattendu lorsqu’il croise le chemin de Gin, une femme énigmatique et charismatique dont l’attirance immédiate trouble l’équilibre fragile qu’il tente de retrouver. Entre attirance naissante et attachement persistant, Hugo se retrouve pris dans un dilemme émotionnel qui questionne ses choix et ses certitudes.
Ce drame romantique, teinté de mélancolie et de tension intime, explore les nuances des relations humaines à travers un récit introspectif. Le ton est sobre, ponctué de moments de réflexion et d’émotions contenues, reflétant l’ambiguïté des sentiments et la difficulté d’aller de l’avant. L’œuvre s’inscrit dans une tradition cinématographique hispanique qui privilégie l’exploration psychologique et l’authenticité des émotions, sans recourir à des effets spectaculaires.
Réalisé par Fernando González Molina, le film mise sur une direction de la photographie sobre et une mise en scène discrète, qui mettent en valeur les dialogues et les interactions entre les personnages. Le casting principal, composé de Mario Casas, Clara Lago, María Valverde et d’autres acteurs reconnus, apporte une crédibilité et une profondeur aux émotions dépeintes.
Avec son approche introspective et son traitement nuancé des thèmes amoureux et personnels, le film s’adresse à un public sensible aux récits d’émotion et de quête intérieure, rappelant les œuvres de réalisateurs comme Icíar Bollaín ou José Antonio Nieves Conde.