Dans un monde où la réalité et l'imaginaire se brouillent, un jeune garçon, confronté à la maladie de sa mère et aux moqueries de ses camarades, cherche refuge dans un univers onirique où les contes de fées prennent une dimension nouvelle. Ce refuge, façonné par son imagination, devient un espace de confrontation avec ses peurs, ses doutes et ses espoirs. À travers des rencontres inattendues et des récits empreints de symbolisme, le personnage explore des thèmes profonds tels que le courage, la perte et la foi, tout en cherchant un sens à sa propre souffrance.
Le film, mêlant drame et fantastique, s'inscrit dans une veine poétique et introspective, marquée par une ambiance sombre et contemplative. L'histoire, ancrée dans un présent immédiat, explore les émotions intimes d'un enfant en crise, tout en s'appuyant sur des éléments surnaturels qui reflètent ses angoisses et ses désirs. Le ton est à la fois mélancolique et émouvant, sans jamais tomber dans le pathos, offrant une vision nuancée de la souffrance et de la résilience.
Réalisé par J. A. Bayona, le film s'appuie sur un casting solide, avec Lewis MacDougall dans le rôle du jeune héros, entouré de figures emblématiques telles que Sigourney Weaver et Felicity Jones. La direction d'acteur est précise, et l'adaptation du scénario, tiré d'un roman, respecte l'essence émotionnelle du récit tout en lui donnant une dimension visuelle forte.
À la croisée du drame familial et du fantastique, le film s'adresse à un public adulte autant qu'adolescent, offrant une réflexion sur la manière dont l'enfance confronte la mort et la souffrance. Il évoque des thèmes similaires à ceux de Le Chant des sirènes ou L'Enfant de l'homme, mais avec une approche plus visuelle et symbolique.